Wojciech Myrczek: droga do jazzu
Początki i nauka gry na instrumentach
Wojciech Karol Myrczek, urodzony w 1987 roku w Czechowicach-Dziedzicach, swoją muzyczną podróż rozpoczął od klasycznego wykształcenia. Już od najmłodszych lat wykazywał talent, co zaowocowało nauką gry na instrumentach takich jak fortepian i wiolonczela. Te fundamentalne doświadczenia zdobyte w dzieciństwie stanowiły solidną podstawę dla jego późniejszego rozwoju jako wszechstronnego muzyka. Edukacja ta pozwoliła mu nie tylko na opanowanie techniki, ale również na rozwijanie wrażliwości muzycznej i zrozumienia harmonii, co okazało się nieocenione w jego późniejszej karierze jazzowej. Zamiłowanie do muzyki objawiało się w ciągłym poszukiwaniu nowych brzmień i inspiracji, co naturalnie skierowało jego ścieżkę w stronę jazzu.
Pojawienie się śpiewu w karierze
Choć początki Wojciecha Myrczka związane były z instrumentami, kluczowym momentem w jego karierze było odkrycie i rozwinięcie swojego talentu wokalnego. To właśnie śpiew stał się jego głównym narzędziem ekspresji, pozwalającym na swobodne posługiwanie się zarówno tekstem, jak i scatem. Jego podejście do wokalistyki jazzowej charakteryzuje się niezwykłą dbałością o dykcję i artykulację, co podkreśla jego szacunek dla słowa. W swoim śpiewie Myrczek potrafi połączyć głębię emocjonalną z techniczną precyzją, tworząc unikalne interpretacje utworów. W wywiadach porównywany jest często do takich legend jak Frank Sinatra czy Michael Buble, co świadczy o jego wyjątkowej klasie i umiejętnościach na światowym poziomie. Jego rozwój wokalny był procesem, w którym budował swój własny styl, czerpiąc inspiracje z różnych źródeł i kształtując swój charakterystyczny „feeling”.
Sukcesy i nagrody Wojciecha Myrczka
Laureat Jazz Top i Montreux Jazz Festival
Droga Wojciecha Myrczka na szczyty polskiego i międzynarodowego jazzu naznaczona jest licznymi prestiżowymi nagrodami. Jego talent został doceniony przez krytyków i publiczność, czego dowodem jest siedmiokrotne zdobycie pierwszego miejsca w ankiecie Jazz Top miesięcznika „Jazz Forum” w kategorii Wokalista Roku w latach 2015-2021. Jest to niezwykłe osiągnięcie, świadczące o nieustającej popularności i uznaniu jego pracy przez lata. Kolejnym kamieniem milowym w jego karierze było zwycięstwo w Shure Montreux Jazz Voice Competition w Szwajcarii w 2013 roku, gdzie zdobył nie tylko pierwsze miejsce, ale również nagrodę publiczności. Sukces ten otworzył mu drzwi do międzynarodowej kariery i potwierdził jego pozycję jako jednego z najzdolniejszych wokalistów jazzowych swojego pokolenia.
Inne prestiżowe wyróżnienia
Oprócz wspomnianych nagród, portfolio sukcesów Wojciecha Myrczka uzupełniają inne znaczące wyróżnienia. W 2011 roku zdobył Grand Prix w międzynarodowym konkursie Jazz Voices na Litwie, co było kolejnym potwierdzeniem jego rosnącej pozycji na arenie międzynarodowej. Rok później, w 2010 roku, doceniono jego największą indywidualność na Lotos Jazz Festival Bielska Zadymka Jazzowa. Rok 2007 przyniósł mu pierwszą nagrodę w konkursie Międzynarodowe Spotkania Wokalistów Jazzowych w Zamościu, co było jednym z pierwszych znaczących sukcesów w jego karierze. W 2014 roku został uhonorowany Grand Prix Jazz Melomani w kategorii Nadzieja Melomanów, podkreślając jego potencjał i zasługi dla polskiej sceny muzycznej. Dodatkowo, jego wkład w rozwój kultury został doceniony przez nagrody Burmistrza Czechowic-Dziedzic oraz Starosty Bielskiego.
Dyskografia i współpraca
Albumy studyjne i projekty muzyczne
Wojciech Myrczek może pochwalić się bogatą dyskografią, która obejmuje kilka autorskich albumów studyjnych, stanowiących zapis jego artystycznego rozwoju i eksploracji muzycznych. Jego debiutancki album, zatytułowany „We’ll Be Together Again”, ukazał się w 2010 roku, prezentując jego wczesne dokonania wokalne. Cztery lata później, w 2014 roku, wydał album „Love Revisited”, który spotkał się z ciepłym przyjęciem zarówno krytyków, jak i słuchaczy. Kolejne lata przyniosły kolejne ważne wydawnictwa, w tym album „Celebrating the Journey” z 2022 roku, który stanowił podsumowanie dotychczasowej drogi artystycznej. Najnowszym osiągnięciem w jego dorobku jest album „Młynarski. Bynajmniej.” z 2024 roku, będący hołdem dla twórczości mistrza słowa, Wojciecha Młynarskiego. Każdy z tych albumów to efekt starannie przemyślanych aranżacji i głębokiego zaangażowania w interpretację repertuaru, ukazując wszechstronność i artystyczną dojrzałość Wojciecha Myrczka.
Współpraca z wybitnymi artystami
Jednym z kluczowych elementów rozwoju artystycznego Wojciecha Myrczka jest jego współpraca z czołowymi postaciami polskiej sceny muzycznej. Jego talent sprawił, że stał się cenionym partnerem dla wielu uznanych artystów, co zaowocowało licznymi wspólnymi projektami i występami. Na przestrzeni lat Myrczek miał okazję dzielić scenę z takimi ikonami jak Jan Ptaszyn Wróblewski, Tomasz Stańko, Henryk Miśkiewicz czy Lora Szafran. Te kolaboracje nie tylko wzbogaciły jego doświadczenie, ale również pozwoliły na wymianę artystycznych inspiracji i stworzenie unikalnych muzycznych przedsięwzięć. Występował na najważniejszych festiwalach muzycznych, w tym na legendarnym Montreux Jazz Festival, The Hague Jazz, Bielska Zadymka Jazzowa, czy Brisbane Jazz Festival. Koncertował również w prestiżowych salach, takich jak NOSPR w Katowicach, Konserwatorium w Sankt Petersburgu czy Filharmonia „Sinfonia Baltica”, co potwierdza jego status jako artysty o międzynarodowej renomie.
Pedagogiczna działalność i inspiracje
Wykładowca Akademii Sztuk Teatralnych
Wojciech Myrczek jest nie tylko wybitnym wokalistą jazzowym, ale również cenionym pedagogiem akademickim. Jego zaangażowanie w kształcenie młodych talentów jest widoczne poprzez jego pracę wykładowcy. Od 2018 roku pełni funkcję wykładowcy w Akademii Sztuk Teatralnych im. Stanisława Wyspiańskiego w Krakowie, gdzie dzieli się swoją wiedzą i doświadczeniem z przyszłymi adeptami sztuki wokalnej. Wcześniej, w latach 2012-2019, związany był również z Instytutem Jazzu Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach. Jego podejście do nauczania charakteryzuje się naciskiem na feeling, dykcję i artykulację, podkreślając znaczenie czucia muzyki i klarownego przekazu. W 2020 roku uzyskał stopień doktora sztuk muzycznych, co dodatkowo świadczy o jego naukowym i artystycznym zaangażowaniu. Jego rady dla młodych wokalistów często dotyczą budowania własnego stylu i pielęgnowania autentyczności w wykonaniu.
Muzyczne wzorce i fascynacje
Muzyczne inspiracje Wojciecha Myrczka są szerokie i różnorodne, obejmując zarówno klasykę, jak i mistrzów jazzu. Jego fascynacja twórczością takich postaci jak Wojciech Młynarski i Agnieszka Osiecka podkreśla jego zamiłowanie do piosenek z głębokim tekstem i lekkością przekazu. Ceni sobie ich umiejętność opowiadania historii i budowania emocjonalnej więzi z odbiorcą. Warto również zwrócić uwagę na jego zainteresowanie muzyką poważną, a w szczególności na suity Jana Sebastiana Bacha z epoki baroku. Ta fascynacja muzyką klasyczną niewątpliwie wpływa na jego dbałość o formę, harmonię i strukturę utworów, które wykonuje. W swoim repertuarze Myrczek swobodnie porusza się między utworami anglojęzycznymi a polskojęzycznymi, zawsze stawiając na pierwszym miejscu feeling i autentyczność wykonania, niezależnie od języka.
Dodaj komentarz